Чек-лист удачного снимка – в помощь начинающему фотографу.
Как получается хороший снимок?
Кто-то скажет "магия" – потому, что такой кадр всегда получается случайно и непреднамеренно.
Кто-то скажет наоборот – это результат работы хорошей фототехники, ну а кто-то скажет – работа техникой и работа головой.
Нам кажется, что удачный кадр – это результат постоянной практики фотографа, результат мастерства, умения видеть снимок заранее, возможность заранее продумать и просчитать параметры этого самого удачного кадра и конечно же умение поймать нужный момент, когда этот самый кадр проявится лучше всего.
Ну а начать можно с того, чтобы перед каждой съемкой держать в уме некоторый список вопросов, который позволит яснее и четче представить, что же Вы хотите снять.
1. В чем выражается тема или сюжет моей фотографии?
2. Почему свет (освещение) является оптимальным и работает на мою идею?
3. Что является центром интереса моей работы? Почему я считаю его четко выраженным?
4. За счет чего достигается простота композиции моей фотографии?
5. Какие второстепенные объекты присутствуют в кадре и почему они не отвлекают внимание зрителя от основного сюжета?
6. За счет чего создается иллюзия глубины и перспективы в моей фотографии?
7. Какая экспозиция оптимальна для моей работы и почему это соответствует моему замыслу?
8. Как резкость фотографии работает на мою идею?
9. Почему выбранный формат кадра (вертикальный или горизонтальный) оптимален для моего сюжета?
10.Что должен чувствовать зритель, когда смотрит на мою фотографию?
Такими вот постами убивают желание заниматься фотографией у начинающих.
Скажите, а вы сами то до того как нажмете на кнопку на сколько вопросов из этого списка отвечаете?
Немного не понял, как именно убиваем желание?
Можно сделать по другому – сначало нажать на кнопку, а потом посмотреть и ответить хоть на несколько вышеперечисленных.
А по большому счету – данная инструкция, как и собственно все что есть на сайте – не руководство и не призыв к немедленному применению, если вы не видете толк в этой инструкции – ну не пользуйтесь ею).
Что касается ответа на вопрос – если снимаю не обдуманно, то очень часто сливаю кадр в корзину.
Если держу вопросы в голове – что-то получается)
Удачи!
Именно таки инструкции убивают творчество и всякое желание что либо делать. Убивают когда говорят надо подумать об этом, а потом об этом.
Как вы думаете сколько начинающих фотографов знают что такое экспозиция? Сколько из тех людей, что в первые взяли в руки фотоаппарат смогут правильно сказать, что такое композиция или глубина перспективы? И это не говоря про прилагательные к использованным вами терминам.
Как вы сами признаетесь задавать эти вопросы, надо до нажатия кнопки, а если спрашивать потом, то только что бы выбросить неудачную фотографию.
На сколько вопросов из этого списка, лично вы успеете ответить, глядя на то, что происходит перед вами?
Мне кажется ни насколько, потому что пока начнете их вспоминать сюжет изменится.
Если прочтение этих инструкция, Артём, отбило у вас желание чем-либо заниматься, значит вы лентяй или ваше желание научиться недостаточно сильно. Ответы на большинство вопросов, перечисленных выше, нужно дать в первую очередь себе и задолго до того момента, когда вы уже вышли фотографировать тот сюжет, о котором вы говорите.
Э… я не говорил что я то там чего то себе отбил. Я не говорил, что я не согласен с этой группой вопросов. Может мне эта инструкция пригодилась?
Я не согласен с формулировкой.
Если цель человека научится художественной фотосъемке, то главное это не формулы и графики, а главное творчество. Поэтому людей, что начинают фотографировать не надо загонять в рамки. пусть творят. Их и так все шпыняют за все промахи. Потом когда набьют шишки и задумаются придет время сухой статистики и холодного расчета.
А в начале все инструкции игнор.
хм.. мне кажется, что бы получить действительно отличный кадр нужно совмещать и творческий порыв и технические вопросы. иногда кого то спасает идея, а кого то качественное исполнение..но почему бы не сделать все как надо. Не знаю каких начинающих фотографов отпугивают эти вопросы..наверно действительно линивых, да и не с особым желанием к фотографии. Когда ты фотографируешь ты в любом случае стремишься к лучшему и лучшему результату..и тебе это интересно самому в первую очередь.
и как говорится,чтобы нарушать правила нужно хотя бы их знать)
Я все понял, был не прав.
Я бы хотел удалить свои посты потому что они вводят в заблуждение, но у вас это не предусмотрено. Может сами потрете?
Так случилось, я прочитал статью и вспомнил про Вас. Я смотрю здесь без изменений. Поймите, Ваш чек лист ничего не дает кроме самих вопросов. Такое можно написать, что бы умничать.
Все, что написано ниже не мои слова, но это то с чем я абсолютно согласен:
1.Всегда носите с собой камеру. Не надо заставлять себя фотографировать всё подряд. Нужно, чтобы появился органический рефлекс увидел снял.
2.Берегитесь звёздной болезни. Иными словами свою «гениальность» нужно душить. Фотография, как только её автор отжал кнопку на камере, живёт своей жизнью. Она либо хорошая, либо плохая.
3. Не слушайте почти никого. Ни к чему слушать любителей. Обсуждения на фотосайтах напоминают спорящих детей, которые играют в художников. Шума много — смысла мало.
4.Стиль придёт сам. Не нужно обсуждать на каждом углу, что вы хотели сказать своими работами и почему выбрали такой цвет и ракурс — это совершенно неважно, хорошая фотография сама рассказывает историю. В том и магия.
5.Техника — ничто, знание — всё. Фотографируйте! Не тратьте время на форумах, не обсуждайте линзы, глубины резкости и методы обработки. Самообразование! Тихонько читайте, пробуйте. Стерильная красота мало кому интересна.
6.Старайтесь мыслить шире одного кадра Для более полного выражения своих идей старайтесь создавать небольшие серии. Попробуйте разные углы, разные подходы.
7. Арт стоит на болтовне как бы это ни было противно и нудно, нужно держать фотоархив в порядке.
8.Учите английский язык. Без этого никак. Мировая фото-тусовка говорит именно на этом языке. Кроме этого учитесь писать грамотно и связно. Если у вас не очень с письменным английским, внятный русский текст упростит работу переводчикам.
9.ВСЕГДА есть, что снимать. Пользуйтесь тем, что есть вокруг. Простые эмоции, простые предметы и окружение порой гораздо интереснее заморской экзотики. Заведите блокнотик и записывайте туда идеи, приходящие в голову.
10.Снимите 50 000 фотографий. Самый простой совет. Это условное число, конечно. Но, будьте уверены, по его достижении вы не только получите вполне конкретный опыт, и по-настоящему задумаетесь о следующей ступении фото-развития. Но это будет уже совсем другая история.
Молодых и талантливых чрезвычайно много. Целеустремлённый и готовых довести дело до конца — гораздо меньше.
Вся статья: http://ergonom.livejournal.com/67898.html
Ну так в этом ведь нет противоречий.))
По сути Артем, что ты написал – это уже продолжение того, что написано в чек-листе).
Это как бы более продвинутые советы тем, кто уже вышел на какой-то уровень.
Это тоже самое, что для того чтобы научиться ездить на велосипеде, нужно научиться для начала как минимум ходить и держать равновесие при ходьбе… (ну это так – грубо).
Разница (даже не разница, а альтернатива) в подходах).
Рано или поздно, без понимания, как работает линза, без сравнений, не сможешь нормально разбираться в технике и не сможешь подобрать технику, нужную именно тебе.
Всегда есть что снимать – конечно. Но нужно обладать (или тренировать сначало) навыком видеть картинку вокруг себя.
Да, нужно тренироваться).
Чек-лист не должен давать ответы.
Это инструмент, который позволяет выйти к решению).